আলেকজান্ডার আর্চিপেনকো: জীবনী, সৃজনশীলতা এবং ফটো

2024 লেখক: Henry Conors | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2024-02-12 04:14

অপরিচিতদের মধ্যে বাড়িতে, বন্ধুদের মধ্যে অপরিচিত। বিশেষ করে 1917 সালের বিপ্লবের পরে, রাশিয়া থেকে অনেক অভিবাসী এই ধরনের ভাগ্যের শিকার হয়েছিল। ভাস্কর আলেকজান্ডার আর্চিপেনকো, 21 বছর বয়সে রাশিয়া ছেড়ে চলে যাওয়া সত্ত্বেও, বিশেষ রাশিয়ান মানসিকতার জন্য ধন্যবাদ, দীর্ঘ সময়ের জন্য রাশিয়ান হিসাবে বিবেচিত হবে। তিনি তার জীবনের শেষ 40 বছর আমেরিকায় কাটাবেন, কিন্তু পণ্য-অর্থ সম্পর্কের সাথে সৃজনশীলতাকে কখনই একত্রিত করতে পারবেন না।

শৈশব

ভবিষ্যত অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পী রাশিয়ান সাম্রাজ্যের 1887 সালে কিয়েভে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। শিল্পের প্রতি ভালবাসা ছেলেটির মধ্যে তার পরিবার দ্বারা সঞ্চারিত হয়েছিল। ফাদার পোরফিরি আন্তোনোভিচ আর্চিপেনকো কিয়েভ বিশ্ববিদ্যালয়ের মেকানিক্সের অধ্যাপক ছিলেন। মাতামহের আঁকা আইকন। দাদাই তাঁর নাতিকে দীর্ঘদিন ধরে শিল্প ও চিত্রকলার কথা বলেছিলেন। ছোট সাশা তার দাদার কাজ দেখতে পছন্দ করত। তার বাবা, প্রযুক্তিগত অগ্রগতিতে মুগ্ধ হয়ে বিভিন্ন প্রক্রিয়ায় সাশার আগ্রহ তৈরি করেছিলেন।

একবার পোরফিরি আন্তোনোভিচ দুটি অভিন্ন ফুলদানি বাড়িতে নিয়ে এসেছিলেন,অনুষ্ঠানের জন্য কেনা। ছেলেটি ফুলদানিগুলি পাশাপাশি রেখেছিল, এবং হঠাৎ যাদু ঘটেছিল: সে একটি তৃতীয় ফুলদানি দেখতে পেল, যা দুটি ফুলদানির মধ্যে একটি শূন্যতা দ্বারা গঠিত হয়েছিল। এই আবিষ্কারটি আলেকজান্ডার আর্চিপেনকোকে এতটাই প্রভাবিত করেছিল যে এটি তার কাজের ভিত্তি তৈরি করবে। তিনি হবেন শূন্যতার শিল্পের পথিকৃৎ, যা অনেক শিল্পপ্রেমিককে মুগ্ধ করবে।

বিদ্রোহী

চিত্রকলা বা গণিতের পছন্দের মধ্যে অল্প সময়ের মধ্যেই কষ্ট পেয়ে 1902 সালে তিনি কিয়েভ আর্ট কলেজে প্রবেশ করেন। আলেকজান্ডার আর্চিপেনকো শিক্ষা প্রতিষ্ঠানে উপস্থাপিত শাস্ত্রীয় এবং রক্ষণশীল শিক্ষার কাঠামোর মধ্যে ঘনিষ্ঠভাবে ছিলেন। তিনি তার সৃজনশীল আবেগকে আড়াল করেননি, যা অভিনবত্বের দিকে অভিকর্ষিত হয়েছিল। অ্যাভান্ট-গার্ডিজম, যা ইউরোপে সাধারণ কিছু হয়ে উঠেছে, পুরানো স্কুলের কিভ শিক্ষকরা এটিকে অযৌক্তিক কিছু বলে মনে করেছিলেন।

এছাড়া, স্কুলের নিয়ম ও প্রবিধান ছিল যা ছাত্রদেরকে গির্জায় স্বীকারোক্তি ও আলোচনার মধ্য দিয়ে যেতে বাধ্য করে। এর পরে, তাদের অনুতাপ এবং আলাপের ধর্মানুষ্ঠানের উত্তরণ সম্পর্কে বিশ্ববিদ্যালয়ের পুরপতি দ্বারা স্বাক্ষরিত শংসাপত্র জমা দিতে হয়েছিল। আলেকজান্ডারের সৃজনশীল স্বাধীনতার অভাব ছিল। এবং তিনি, যেমন উত্তপ্ত যুবকের আদর্শ, প্রকাশ্যে পুরাতন আদেশের বিরোধিতা করেছিলেন। 1905 সালে শিক্ষকদের সম্পর্কে কঠোর মন্তব্যের কারণে, আলেকজান্ডার আর্চিপেনকোকে তিন বছর অধ্যয়নের পরে স্কুল থেকে বহিষ্কার করা হয়েছিল।

প্রথম প্রদর্শনী এবং প্রথম দর্শক - পুলিশ

এখন এক বছর ধরে, স্কুল থেকে বহিষ্কৃত হওয়ার পর একজন যুবক ফ্রি ফ্লাইটে ছিল। একবার কিভের কাছের এক জমির মালিক আদেশ দিলেনআলেকজান্ডার আর্চিপেঙ্কোর ভাস্কর্য। 19 বছর বয়সী শিল্পী গ্রাহকের প্রয়োজনীয়তা দ্বারা সীমাবদ্ধ ছিলেন না, এবং সেইজন্য তার কল্পনা দ্য থিঙ্কার নামে একটি কাজ তৈরি করেছিল। তার অদ্ভুত ভঙ্গিতে, আর্চিপেনকো একটি উপবিষ্ট পুরুষের মূর্তি তৈরি করেছিলেন, চিন্তায় নিমগ্ন। ভাস্কর্যটি পোড়ামাটির তৈরি করা হয়েছিল, বৃহত্তর শৈল্পিক অভিব্যক্তির জন্য, লাল রঙে আবৃত।

এই তরুণ শিল্পী একটি গ্রামীণ দোকানে তার কাজ প্রদর্শন করেছিলেন, যা জমির মালিকের এস্টেটের কাছে অবস্থিত ছিল। অবিলম্বে প্রদর্শনী হলের দরজায় লেখকের একটি ঘোষণা ছিল যে শ্রমিক এবং কৃষকরা কম টাকায় ভাস্কর্যটি দেখতে পারে। একজন স্থানীয় পুলিশ সদস্য একটি শান্ত গ্রামীণ জীবনের জন্য একটি অস্বাভাবিক ঘটনায় আগ্রহী হয়ে ওঠেন। দোকানের দরজায় শিলালিপি দেখে অবাক হয়ে তিনি একটি ভাস্কর্য দেখতে পেলেন, যার লাল রঙ তাকে প্রতীকী সংঘের দিকে নিয়ে যায়। তবে এটি যুবকের পক্ষে ভাল কাজ করেছে৷

বিদায়, নেটিভ পেনেটস

তরুণ শিল্পী কিয়েভে বেশিদিন থাকেননি, তবে শিক্ষা চালিয়ে যেতে মস্কোতে গিয়েছিলেন। সেখানে, একটি প্রাইভেট আর্ট স্টুডিওতে অধ্যয়নরত, তিনি একই তরুণ সন্ধানী শিল্পী ভ্লাদিমির বারানভ-রসিন, নাথান অল্টম্যান, সোনিয়া ডেলানাই-তুর্কের সাথে দেখা করেছিলেন। কিন্তু রাজধানী আলেকজান্ডার আর্চিপেঙ্কোর সৃজনশীল তৃষ্ণা মেটাতে পারেনি। ক্লাসিক তার কাছে কোন আগ্রহ ছিল না। আভান্ট-গার্ড শিল্পের আসল রূপ ইউরোপে অনেক দূরে ছিল৷

1908 সালে, তরুণরা প্যারিসে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নেয়। সেখানে তারা শৈল্পিক উপনিবেশ লা রুচে ("বিহাইভ") বসতি স্থাপন করেছিল। প্যারিস এখানে একজন যুবককে মুগ্ধ করেছেতিনি যা খুঁজছিলেন তা খুঁজে পেয়েছেন বলে মনে হচ্ছে: সৃজনশীল সম্ভাবনার প্রকাশের স্বাধীনতা, সমমনা মানুষ, একজন কৃতজ্ঞ দর্শক। কিন্তু তিনি শুধুমাত্র দুই সপ্তাহের জন্য বিদেশী শিক্ষকদের সাথে অধ্যয়ন করতে পারেন, এবং তারপরে তিনি নিজে থেকে শিল্প অধ্যয়ন শুরু করেন, যাদুঘর পরিদর্শন করেন এবং শিল্পীদের কাজ অধ্যয়ন করেন।

প্রতিভার স্বীকৃতি

আলেকজান্ডার আর্চিপেঙ্কোর অসাধারণ প্রতিভা সমসাময়িক শিল্প প্রেমীদের দ্বারা লক্ষ্য করা এবং প্রশংসা করা হয়েছে। তার একত্রিত করার ক্ষমতা, প্রথম নজরে, বেমানান জিনিস এবং উপকরণ, একই সময়ে বিভ্রান্তি এবং প্রশংসার দিকে পরিচালিত করে। তার কাজের মধ্যে, ভাস্কর দক্ষতার সাথে কাঠ, ধাতু, তার, কাচ, ইত্যাদি একত্রিত করেছেন। প্যারিসে, আর্চিপেনকো তার নিজস্ব অবিচ্ছিন্নভাবে স্বীকৃত শৈলী বিকাশ করবে: ভাস্কর্যগুলিতে অবশ্যই শূন্যতা থাকবে যা একটি অতিরিক্ত চিত্র দেয়। 1910 সালে, মন্টপারনাসে, তিনি নিজের জন্য একটি স্টুডিও ভাড়া নিয়েছিলেন এবং 1912 সালে তিনি তার নিজস্ব আর্ট স্কুল খোলেন৷

সৃজনশীল চেনাশোনাগুলিতে অবিসংবাদিত কর্তৃপক্ষ Guillaume Apollinaire রাশিয়ান শিল্পীর কাজগুলিতে আগ্রহী হবেন৷ তার মূল্যায়ন সর্বোচ্চ বাক্য। অ্যাপোলিনায়ার আর্চিপেঙ্কোর কাজ দেখে আনন্দিত ছিলেন এবং তাঁর কাজের সমালোচকদের প্রতি নির্দয় ছিলেন। এই সময়ে, ভাস্কর বেশ কয়েকটি কাজ তৈরি করেন: "আদম এবং ইভ", "নারী", "বসা কালো ধড়"। এসব কাজে শিল্পীর প্রত্নতাত্ত্বিক আকাঙ্ক্ষা অনুভব করা যায়। পরে, তিনি বিভিন্ন উপকরণ ব্যবহারে পরীক্ষা-নিরীক্ষায় আগ্রহী হন এবং ত্রিমাত্রিক কিউবিজমের ধারণাটি বিকাশ করেন। সৃজনশীল অনুসন্ধানের ফলে "Medrano-1", "Medrano-2", "Head" এবং "Carousel and Pierrot"।

সৃজনশীল টেক অফ

আলেকজান্ডারের কাজের প্রতি জনসাধারণ এবং পেশাদারদের আগ্রহআর্চিপেনকো বিভিন্ন প্রদর্শনীতে শিল্পীর অবিচ্ছিন্ন অংশগ্রহণের দ্বারা উজ্জীবিত হয়েছিল। প্রতি বছর তার কাজ প্যারিসের স্যালন দেস ইন্ডিপেন্ডেন্টস এবং সেলুন ডি'অটোমেনে প্রদর্শিত হয়। ভাস্কর্যগুলি প্যারিসের গোল্ডেন সেকশন প্রদর্শনীতে, নিউইয়র্কের অস্ত্রাগার শোতে উপস্থাপিত হয়েছিল। তার কাজ রোম, বার্লিন, প্রাগ, বুদাপেস্ট, ব্রাসেলস, আমস্টারডামে প্রদর্শিত হয়েছিল। এই সময়ে, আলেকজান্ডার আর্চিপেঙ্কোর কাজের সাথে ক্যাটালগগুলি প্রকাশিত হয়েছিল। ফটোগুলি জি. অ্যাপোলিনায়ার নিজেই মন্তব্য সহ প্রদান করেছেন।

1914 থেকে 1918 সাল পর্যন্ত, ভাস্করটি নিসে থাকতেন, যেখানে তিনি একটি নতুন ধরণের কাজ তৈরি করেছিলেন - ভাস্কর্য-চিত্রকলা: একটি সমতল চিত্রময় পটভূমি সহ ত্রিমাত্রিক ভাস্কর্যের সংমিশ্রণ৷ "স্প্যানিশ মহিলা", "স্টিল লাইফ উইথ আ ভেজ" এই সময়ের অন্তর্গত। 1921 সালে, তিনি অ্যাঞ্জেলিকা স্মিটজকে বিয়ে করেন, যিনি একজন ভাস্করও ছিলেন। তিনি বার্লিনে তার স্ত্রীর জন্মভূমিতে চলে যান, যেখানে জনসাধারণ তার কাজের সাথে পরিচিত ছিল। সেখানে তিনি ভেনিস বিয়েনেলে অপ্রত্যাশিতভাবে সংগ্রহ করা অর্থ দিয়ে একটি স্কুল খোলেন।

ঈশ্বর বনাম

1920 সালে, ভেনিস বিয়েনালের জন্য কাজের প্রয়োজন ছিল, যার সাথে একটি সেট ঘোষণা করা হয়েছিল। রাশিয়ান প্যাভিলিয়ন ভরাট করতে একটি সমস্যা ছিল, কে এটি মোকাবেলা করবে, রাশিয়ায় তখন গৃহযুদ্ধ পুরোদমে চলছে। সের্গেই ডায়াগিলেভ, শিল্প ব্যবস্থাপনা এবং ব্যালেতে একজন স্বীকৃত কর্তৃপক্ষ, এই কাজটি হাতে নিয়েছেন। রাশিয়া থেকে অভিবাসীরা সেলুনে প্রদর্শন করেছে। শিল্পীরা কোন দেশের প্রতিনিধিত্ব করেছেন তা পুরোপুরি বুঝতে পারেননি। এই প্রদর্শনীতে আলেকজান্ডার পোরফিরিভিচ আরখিপেনকোর কাজও দেখানো হয়েছে, যা সমালোচকদের উপর মিশ্র ছাপ ফেলেছে।

ইতালীয় কিছু সংবাদপত্র প্রকাশ্যে ভাস্করের কাজকে উপহাস করেছে। এবং ভেনিসের ক্যাথলিক প্যাট্রিয়ার্ক, পিয়েত্রো লা ফন্টেইন, বিশ্বাসীদের শয়তানের স্মিথি দেখতে নিষেধ করে একটি নির্দেশ জারি করেছিলেন। ফলাফল ঠিক বিপরীত ছিল: লোকেরা আর্চিপেঙ্কোর কাজের প্রদর্শনীতে ঢেলে দেয়। এইভাবে, ভাস্কর বার্লিনে একটি স্কুল খোলার জন্য যথেষ্ট অর্থ উপার্জন করতে সক্ষম হন এবং অবশেষে 1923 সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান।

আমেরিকা

আমেরিকাতে, আলেকজান্ডার আর্চিপেনকোও জনপ্রিয় হবেন, তবে প্রধানত একজন শিল্প শিক্ষক হিসেবে। তিনি শিক্ষকতা করে জীবিকা অর্জন করবেন তা সত্ত্বেও, 40 বছরে তার কাজের 150টি প্রদর্শনীর আয়োজন করা হবে। শিল্পীর সরাসরি শৈল্পিক প্রতিভা থাকতে হবে তা ছাড়াও, আমেরিকাতে সফল হওয়ার জন্য তার বাণিজ্যিক প্রতিভাও থাকতে হবে। স্পষ্টতই, অধ্যয়নের অধীনে থাকা ভাস্করটির কাছে এটি ছিল না।

আলেকজান্ডার আর্চিপেঙ্কোর জীবনীতে একটি দৃষ্টান্তমূলক ঘটনা রয়েছে। নিউইয়র্কের মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্টের পরিচালক পারস্পরিক উপকারী সহযোগিতার প্রস্তাব দিয়েছেন। যদি এটি ঘটে থাকে তবে আরখিপেনকো তার কাজে ভাল অর্থ উপার্জন করতে পারে। কিন্তু কাজের তারিখ নিয়ে বিভ্রান্তির কারণে তা হয়নি। যাদুঘরের প্রাথমিক কাজের প্রয়োজন ছিল যা ইউরোপ এবং রাশিয়া জুড়ে ছড়িয়ে ছিটিয়ে ছিল। ভাস্কর তাদের প্রতিলিপি তৈরি করেছেন, কিন্তু যাদুঘর এটি পছন্দ করেনি। আরখিপেনকো তার প্রথম দিকের কাজগুলি সংগ্রহ করতে পারেনি, এবং জাদুঘরের পরিচালকের সাথে চিঠিপত্র কঠোর অভিব্যক্তি ব্যবহার করে বিবাদে পরিণত হয়েছিল, যার ফলে চূড়ান্ত বিরতি হয়েছিল।সম্পর্ক।

কিউবিজমের মাস্টার 1964 সালে মারা যান এবং ব্রঙ্কসের উডন কবরস্থানে তাকে সমাহিত করা হয়। আলেকজান্ডার আর্চিপেঙ্কোর কাজ সারা বিশ্বের অনেক জাদুঘরে আছে।